el barco del amor

2012-01-22T11:02:00.026+01:00

Rotary Connection.

El verano del amor también sacudió el medio oeste de los Estados Unidos, como demuestra la música de Rotary Connection, una formación racialmente integrada, como Sly & the Family Stone, y psicodélica, como los mismos, pero más abierta si cabe, más sofisticada y con una profusión orquestal en la línea de coetáneos como David Axelrod. La monumentalidad venía dada aquí por los arreglos de Charles Stepney, más tarde colaborador de Earth, Wind & Fire (un grupo muy a reivindicar en su época pre-disco) y la voz celestial de Minnie Ripperton. "I am the black gold of the sun" probablemente sea su canción más espectacular, y se encuentra en este disco.

2012-01-08T11:02:00.022+01:00

Pop de juguete.

La Yellow Magic Orchestra inventó el pop de juguete electrónico en 1978 y Pascal Comelade el pop de juguete acústico cinco años después (esto es pura historia-ficción, como es normal por aquí, y no debe ser tomado al pie de la letra). De Comelade expolió Yann Tiersen, ahora figurilla del rock independiente, el carácter miniaturesco y el pianito de los temas que luego acabarían en la banda sonora de "Amelie". Pero todo arranca de "Logique du sens", una cassette que bien podría pasar por un perfume.

2012-01-03T18:54:00.015+01:00

Blowfly.

Blowfly viene a ser algo así como el eslabón perdido entre los "copulatin' blues", aquellas canciones sobre follar de entreguerras cuya graficidad superaba los límites de lo picante, y el hip hop guarrindongo y de letras explícitas de nuestros días. Porque sí, señores, hay toda una tradición pornográfica en la historia de la música negra. Uno se imagina "The weird world of Blowfly", de 1971, en lo más recóndito de la tienda de discos enrollada de turno, junto al "easy listening" y los discos hablados, dentro de una sección imaginaria de música para fiestas desmadradas. Bajo la cubierta, funk sucio y de letras difícilmente más soeces, para pequeño consumo estrictamente doméstico. No hay ejemplo mejor de la vulgaridad que campa por estos surcos que el repaso escatológico que el sujeto pega al clásico de Otis Redding con "Shitting on the dock of the bay". Otra recomendación es "Porno Freak", del ´78, con un Blowfly más metido en harina P-Funk o disco, y por encima de todo el hilarante tema que más he radiado mentalmente esta semana: "Maricon".

2011-12-14T16:29:00.017+01:00

Destroy All Monsters.

Me enteré de la existencia de este grupo hace nada, hojeando las fotos del libro de Jaime Gonzalo sobre los Stooges (un poco peñazo pero repleto de información). Siendo los DEM un colectivo fancinero y musical "underground" fueron a cruzarse en sus vidas Ron Asheton, el monolítico guitarra de los Stooges, y Michael Davis, antiguo bajista de MC5, desorientados que andaban los pobres en el Ann Arbor de 1977. De la noche a la mañana el grupillo de perdedores con pretensiones artísticas se había transformado en un supergrupo punk, aunque por muy poco tiempo... En 1978 todo (al menos el rollo de supergrupo punk) se había acabado. El single "Bored" es practicamente el único testimonio que en vida dejó esta formación estelar, un chisporroteante vinilo rojo editado por Cherry Red que serviría de adelanto a un disco que nunca llegó a materializarse.

2011-12-10T12:09:00.058+01:00

Los Neubauten, ayer y hoy.

Einstürzende Neubauten llevan muchos años muertos (o desactivados, para ser más exactos), y la presencia de su líder con el pelo churretoso y chaqueta de Frankenstein en el Sónar Galicia del año pasado no hizo más que certificar esa situación. De acuerdo, ahí estaban los aullidos marca de la casa, los recitativos de acojone, pero, coño, el hombre había perdido toda su garra de antaño. No es de extrañar que al poco hubiese gente partiéndose el culo a costa del legendario Blixa Bargeld (aquella señora malencarada de pelo sucio, bien merecido que se lo tenía). Nada que ver con la aparición de FM Einheit, machacador de ladrillos carismático y causante del gran cisma del grupo en 1996, en el mucho menos concurrido Festival AP-9 de Sinsal esta misma primavera. Los años no pasan en balde, evidentemente, pero éste sí fue un concierto emocionante y cercano en espíritu al terrorismo sonoro de "Kollaps", el primero de los Neubauten y su obra más perdurable y atragantante también. Y es que parte del encanto y de la grandeza épica de los teutones reside precisamente en su difícil escucha (como en otra medida sucede con Albert Ayler, Yoko Ono y Jandek, por poner ejemplos dispares), de ahí el título de este documental sobre sus primeros 20 años de historia.

2011-12-03T13:11:00.012+01:00

S. Hazarasingh.

Escuchad la buena nueva de S. Hazarasingh, un batiburrillo de música india, hawaiana y surf pachanguero que debería ser himno oficial del mundo, civilizado o no. 2.000 pesetazas me costó en su momento en una tienda de segunda mano este vinilo de portada obsesionante a dos tintas (rojo en lugar de azul en mi copia, que es la edición más común para papanatas sin turbante). Me timaron, por supuesto, pero cómo me alegró su escucha en una época en que no existía Internet y tampoco el glorioso sello Sublime Frequencies...

2011-10-11T18:16:00.010+02:00

Adiós.
"Farewell" de Karen Mantler es una pequeña y desconocida obra maestra de la música fúnebre a medio camino entre el pop postmoderno y el jazz con trazas de Kurt Weill. La hija de Carla Bley y Michael Mantler -que en una reseña autobiográfica decía haber acompañado a sus padres de gira desde bebé, con lo que pasaba largos ratos debajo del piano como quien está en la guardería- dedicó el disco a la memoria de su mejor amigo y antigua pareja artística, el gato Arnold. Nada más que una píldora de lo apasionante que puede llegar a ser una ciudad como Nueva York y sus aparentemente reprimidos habitantes.

2011-04-10T18:31:00.012+02:00

Las pelis pretenciosas molan.
Menudo desbarre la última de David Lynch, "Inland Empire" (no es reciente pero eso da igual). De las pelis pretenciosas, ya se sabe: que si duran más de 2 horas de las lentas, se habla en varios idiomas, aparecen desnudos "artísticos" sin venir realmente a cuento (aquí un par de tetas de primera)... Pues bien, esta secuelilla de "Mulholland Drive", por la temática y porque pasadas más de dos horas los títulos de crédito te sorprenden habiéndote empanado de más bien poco, realmente mola. "Anticristo" de Lars Von Trier y "Enter The Void" de Gaspar Noé, también.

2010-11-27T16:23:00.011+01:00

Esconde tus vergüenzas.

Le decía Calamardo a su vecino en el capítulo en que Bob Esponja se aficiona a llevar peluca. Pues a mí ya me tardaba sacar algo nuevo como Marimontaña. Un par de instrumentos de juguete o desvencijados, toda la impericia musical del mundo y una voz destemplada, desafinada y que hasta parece rezumar moco. Buenas canciones, fatal ejecución y producción. Pero qué bien se está en el "underground"...

2010-11-14T16:34:00.005+01:00

Trilogía de los mods.

Estocolmo, 1968. Kenta y Stoffe no tienen otro interés en la vida que hacer botellón y ligar. Bueno, también tienen un grupo... El primer documental de la saga es magnífico, y, curiosamente, con la cinta también finaliza la amistad entre sus dos protagonistas. Un salto en el tiempo y retomamos a Kenta y Stoffe en 1979. Los chicos no se han visto en los últimos 10 años y ahora Stoffe tiene un serio problema de drogadicción. No creo estar chafando a nadie lo que realmente no es un desenlace en términos argumentales: Stoffe la espicha. Por último y ya en 1993 el director, que se pone delante de la cámara por primera vez y se revela como un freak de primera, con visera y una chaqueta estampada con la efigie de Malcolm X (que al final quemará en una cuneta para simbolizar nosequé), va en búsqueda de los hijos de los "modernos", que contra todo pronóstico se van abriendo paso en un mundo que parece girar alrededor del dinero. Por lo que se ve, la trilogía sólo está disponible con subtítulos en inglés, así que tiráis de este torrent o nada.

2010-09-22T14:59:00.020+02:00

Zoo.

Un brillante documental sobre la condición humana que parte de un hecho poco común: un hombre muere tras ser sodomizado por un caballo. De lo mejor y más bonito que haya visto últimamente.
También de interés pero sin subtítulos, "Dig!", sobre la relación de amor-odio entre dos tipos y sus respectivas bandas, The Dandy Warhols y The Brian Jonestown Massacre.

2010-06-26T17:25:00.017+02:00

Góticos del ´69.

Dejando revoluciones estudiantiles y chistes fáciles a un lado, el ´69 fue un gran año para la experimentación sonora. También para la explotación comercial de los sintetizadores Moog y EVM por americanos e ingleses, respectivamente. El uso de estos inventos fue practicamente monopolizado en un principio por los maestros del "easy listening", por un lado, y por estrellas del rock colgadas (Mick Jagger, George Harrison) y más o menos infames aventureros (entre los que yo destacaría a Ruth White), por otro. El concierto en el pasado Sónar Galicia de Broadcast, desde luego muy lejos del pastiche, nos transportó por algo menos de una hora a aquel fugaz año de la electrónica psicodélica. Un espectáculo alucinante de verdad. La foto la he cogido prestada de Tigertone, que también estuvo allí.

2010-06-04T18:29:00.015+02:00

Azúcar, especias y muchas cosas bonitas.

Cuando un concierto supera un nivel aceptable me da por acordarme de que tengo un blog que nadie lee y escribo sobre el asunto. Casi siempre utilizo la palabra "repertorio". Bianca y Sierra Casady, CocoRosie para todos, no son grandes compositoras. La prestigiosa página web Pitchfork.com puntúa sobre 10 sus tres primeros discos de la siguiente forma: el debut, "La maison de mon rêve", un 6.9; "Noah´s Ark" (precioso menage-a-trois de unicornios sodomitas en la portada), 3.4; y el tercero (una cagada, a decir verdad), 2.3. Parece ser que se han reconciliado con ellas con el nuevo disco, pero yo iba al concierto como fan de sus dos primeras grabaciones de textura chapucera y sin muchas esperanzas de que hubiesen levantado cabeza tras su primera incursión en la producción musical "seria".
Hay que decir que la organización del concierto fue desastrosa. Se suponía que la zona de butacas iba a estar junto al escenario al comprar las entradas (nadie en su sano juicio hubiera pagado veintitantos euros por ver a CocoRosie desde el quinto coño simplemente por tener un asiento numerado), pero no. En fin, cuando el ambiente se fue caldeando un poco los de seguridad hicieron la vista gorda y se pudo pasar a la zona "pobre".
La voz en off anuncia: "Desde Estados Unidos, pasando por París... ¡CocoRuás!" (hay cosas que sólo pasan en la Coru). Concierto enorme. Dejando a un lado pintas y las proyecciones de un delicioso mal gusto, la banda supuraba originalidad: un piano de cola y un sinte, una batería heterodoxa y un beatboxer flaco más que acompañar a las dos hermanas llevaban su música a otra puta dimensión. Una música fantasiosa, épica (esa voz de soprano lírica de Sierra pasada por un filtro fastamagórico ayudaba bastante) y por momentos también pelín vulgar. En el puesto de Sierra un Microkorg acomodado sobre un harmonio creando una imagen especialmente postmoderna, el arpa cerca. La mesa de Bianca llena de autómatas electrónicos que accionar, objetos que percutir y un clarinete. Faltaron canciones, pero ¿son tan importantes las canciones? Aunque no en caliente, después de este despliegue exuberante y un poco repetitivo al final, lo que se echó en falta fue intimismo. O, bueno, a las CocoRosie de antes.

2010-05-14T12:12:00.009+02:00

Una pachanguilla.

Una pachanguilla de los Can de la época heroica bien vale por la carrera musical de otros muchos grupos. Aquí, el testimonio: "Ogam Ogat". Por cierto que el blog Exp Etc es imprescindible, yo ya no podría vivir sin su guía espiritual.

2010-05-14T09:22:00.021+02:00

Si mi corazón se congela no sentiré que se rompe.

Este miércoles los de Sinsal trajeron a Santiago a Vashti o Vashti Bunyan, un icono impepinable del pop para mi gusto y, como Nick Drake, todo un ejemplo de malogramiento en ese mundo. Un single compuesto por Jagger/Richards, un primer disco sin ninguna repercusión, el olvido, la revaloración, un segundo disco... Así podría resumirse la carrera de más de 40 años de esta mujer. Fue una pena que no se llegase ni a la media entrada en el Salón Teatro porque el repertorio fue esquisito ("Diamond Day" sonó de segunda y "Winter is Blue" poco después) y la voz que mejor te acaricia el cerebro estaba correctamente arropada por otro guitarra y una chica que hacía arreglos resultones al piano, la flauta, la kalimba, la concertina, el glockenspiel y hasta el Omnichord. Las introducciones a los temas, algo que normalmente no tolero en concierto, fueron muy reveladoras esta vez: cosas como "éste es mi primer single... nadie lo escuchó, sólo se puso una vez en la radio", "esta es otra canción de cuando mi corazón era fácil de romper", "y éste es otro tema que escribí durante el viaje en carro de caballos por Escocia". No sé por qué, quizá por lo honesto de la interpretación o la poca efusividad del público, pero por momentos tuve la sensación de estar presenciando un pase amateur en el gimnasio de un instituto. Una sensación increíble, algo realmente genial.

2009-09-26T00:15:00.005+02:00

Herpes Zóster.

De chaval recuerdo flipar escuchando el programa de música contemporánea y electroacústica que ponían en Radio Clásica. Quería hacer algo parecido, pero lo único que tenía a mi disposición por aquella época era un Casio SK-1, que conectaba a un pedal de wah-wah y un ampli de bajo, y un magnetofón de los años setenta (de una sola pista, por supuesto). Pues bien, ésta es mi revancha con la música experimental de la vieja escuela.

2009-09-25T22:52:00.015+02:00

Los hay más raros.

Por ahora ya está bien de "lo-fi". Los hay más raros, los hay más modernos, ¡pero sólo hay un puto Petardo en estereo espectacular! Tres nuevos cortes entre los que destaca el que da título al invento, "Vacaciones Sagradas" (Felipe II y eso), una improvisación de 7 minutos al Gakken SX-150, un sinte de juguete japonés que puede conseguirse en eBay a un precio más que competitivo. Descargad el paquete de prístinos mp3 y carátulas aquí, solamente si os apetece...

2009-08-29T13:09:00.008+02:00

No al arabesco.

Más Marimontaña . He grabado dos nuevas canciones, las dos son de amor y en las dos se menciona de nuevo a la muerte. El Casio PT-31 como único instrumento (salvo unas notitas de guitarra en el segundo tema), la voz distorsionada y por momentos como un cuarto de tono desafinada... Pobre, pobre, pobre. Podéis descargároslas aquí. Ah, y agradecer de nuevo a Fagot Y Popota su preciosa versión de "Olimpita", me habéis hecho sentir Leiber & Stoller...

2009-08-29T12:15:00.006+02:00

El chivato.

Carballo es un pueblo bastante mierdoso, para qué negarlo, pero al menos la programación de conciertos siempre ha estado en proporción, en cuanto a número de habitantes y nivel cultural de estos (sí, somos unos gañanes), a años luz del escasito panorama coruñento. Pues bien, leía ayer en "La Voz de Galicia" que el dueño del local que para mi gusto menos y menos interesantes conciertos brinda al año (ver situación en el mapa) ha iniciado una cruzada contra sus competidores sin licencia, y que, según él, tampoco pagan el correspondiente tributo a la SGAE. En Carballo, precisamente por ser un pueblo bastante mierdoso, este tipo de noticias no pasan desapercibidas, y el que fuera mi antiguo profesor de mates en el instituto, ahora edil del PSOE, ya declaraba en el mismo artículo que de confirmarse los datos aportados por el chivato el ayuntamiento tomaría cartas en el asunto. Por dios, profe, sin conciertos, en un pueblo como éste, la tasa de suicidios puede crecer alarmantemente...

2009-07-18T22:49:00.011+02:00

Una estrofa y un estribillo, o ni siquiera eso.

Este lema define a la perfección a Marimontaña, el proyecto en el que estoy perdiendo el tiempo ahora. Las canciones son austeras y machaconas, de estructura auténticamente subnormal, pero, no sé, tienen una pureza, una vidilla, que cautiva (o al menos a mí me lo parece). Podéis bajaros el primer single de aquí, y perdón a los señores de Google por la imagen cuasi pornográfica. Si es que sólo se ve la huevada...

2008-12-21T16:42:00.015+01:00

Un poquito de autobombo.

Este año puedo decir que además de trabajar como un mulo aporté mi granito de arena al sobresaturado panorama de la música pop con ínfulas artísticas mundial. Porque, qué coño, si Warhol estaba emperrado en hacer cine y lo hizo, mal que bien, uno tiene que aplicarse el mismo cuento. Toda la bazofia que he producido en el 2008 (maquetas a nombre de Petardo, El Ingenuo Implosivo, Islas Feroe y Estudio Manassé), pequeña en minutaje pero grande en corazón, en este archivo. ¿No es bonito el "cover-art"?

2008-12-02T17:08:00.005+01:00

Pequeño gran concierto.

Quién me iba a decir a mí que viviría para ver al gran Bob Log III en directo, y por encima servido a domicilio en la polvorienta Carballo City. Sabía que se trataba de un momento histórico, de ahí que llevase mi Kodak encima para recordarme en otro momento que todo fue real, porque no me mola sacar fotos durante un concierto y menos a "curiosidades" de este tipo. Siento los problemas de encuadre y la mala calidad en general pero, por supuesto, utilicé mis propios ojos para captar aquellos momentos mágicos y simplemente sujeté la cámara apuntando hacia el escenario. Para no ser más de veinte personas en A Reserva, Bob se portó como un verdadero profesional, incluso cuando para el último tema (un clásico del YouTube) ninguna tía del público quiso sentarse en su flamante regazo dorado.

Puede que este último año haya sido el más feliz de mi vida como espectador de conciertos. Ha habido unos pocos desde luego irrepetibles: Ornette Coleman, Tom Zé, Laurie Anderson, Mauricio Kagel (que en paz descanse), Manu Dibango, Zan Hoffman... ¡Y de aquí a una semana los Residents en Pontevedra!

2008-02-24T16:07:00.009+01:00

Los Swans han muerto... ¡Viva Michael Gira!

La gente no suele cambiar para mejor, pero Michael Gira lo ha conseguido. En la recta final de la carrera de los Swans, cuando estos firmaban discos enormes y superoscuros como "Soundtracks for the blind", su voz de ultratumba estaba al límite de lo creíble, al menos para mi gusto. Pero ayer en Santiago nos encontramos un artista, como se suele decir, de los pies a la cabeza: la elegancia con que distribuía en un soporte el té y las dos botellas de agua mientras saludaba al público con una simpatía de lo más "cool" también parecía formar parte del espectáculo. Quitando esto, nada de postureo. Punkificó los temas de Angels of Light y johnnycashizó los de los Swans, más emocionantes que nunca. En fin, sentarse delante de un tío creíble con una guitarra y su voz (olvidándonos por un momento del currículum) siempre ha sido y siempre será algo impagable.

2008-02-05T00:29:00.002+01:00

Kounellis o ese montonazo de mierda.
Llevo al arte povera en el corazón porque hace años me tocó la jodida lotería de destriparlo en la facultad de Historia del Arte de Santiago delante de mis compañeros y la terrible experta en arte contemporáneo M. L. S. Dentro de lo malo, mi artista era Giuseppe Penone, un tipo bastante comprensible y que hacía cosas hasta bonitas. Kounellis le había caído en suerte al chavalote simpático y algo gañán que intervenía en primer lugar. No lo había preparado a conciencia, precisamente, y ya se iba por la pata antes de subirse a la palestra, el pobre. Poco después de proyectar su lamentable filmina (entonces tenías que sacar fotos a un libro en la biblioteca del CGAC para poder presentar el arte del s. XX a las masas) de los caballos paciendo en el museo y haber empezado a largar la profesora lo mandó de cabeza a septiembre y le sometió a una de las humillaciones públicas más vistosas que me haya tocado presenciar. Estaba claro, para descargo de M. L. S., que el tipo no se había enterado de nada, y como la conferencia se quedó a medias el resto también nos quedamos para siempre con las ganas de saber qué le picaba a aquel griego tunante.

Pues bien, pasan los años y los trastos de Kounellis -que no los caballos- recalan en Santiago. Invito a mabalot porque creo que, como San Pietro in Montorio en Roma, se trata de un pedacito significativo de la historia del arte, al menos de la que nos enseñaron en la carrera. Pero ni de coña: es sin duda la peor exposición de "arte" que haya visto nunca -cagallones de artista, artistas noveles y amas de casa artista incluídos-, de las que hacen morir de vergüenza hasta a los guardias de seguridad.

2007-12-16T13:56:00.001+01:00

Telemárketing.
Mañana cumplo los 30 y tras unas pequeñas vacaciones vuelvo a mi trabajo como teleoperador. Los consejos de familiares y amigos siempre me han entrado por una oreja y me han salido por la otra, pero, ay, las lecciones morales de las series de dibujos animados, ésas sí que se quedan grabadas a fuego en el coco. Recuerdo este episodio de "Beavis & Butthead" en que la pareja más cafre de la historia de la televisión prueba suerte con el noble arte del telemárketing... Para reir por no llorar.

2007-12-12T15:40:00.002+01:00

Actuel.
A finales de los años 60 operaba en París uno de mis sellos de música favoritos. Se llamaba "BYG Actuel" y en su catálogo estaba gente como la Art Ensemble Of Chicago, Sun Ra, Archie Shepp, Don Cherry y otros más o menos ilustres exiliados de la escena "free jazz" americana. Como hacía años que no compraba un disco -este viene de la bella Italia, donde están reeditando los discos de "Actuel" en formato digipack, algo cutre pero bonito- me siento en la obligación moral de donar una "copia de seguridad" al universo. Así que ahí queda "Echo" del pianista Dave Burrell, colgado en Megaupload.

2007-12-12T14:34:00.003+01:00

Suna no onna.

"La mujer en la arena" de Hiroshi Teshigahara pertenece -como "2000 maniacos", por ejemplo- al género "dominguero perdido en el campo conoce a lugareño que le hace la vida imposible". Con lo feliz que se veía al protagonista en las marismas de no se sabe dónde en busca de una nueva especie de insecto a la que poder bautizar -¡con tres días de vacaciones por delante todavía!-, tuvo que aparecer esa tía y joderlo todo... Excelente fotografía, excelente banda sonora y excelente argumento de Kobo Abe. Podéis leer los cientos de críticas sesudas que circulan por Internet, o bien bajaros la película, que es lo que yo haría, por aquí.

2007-12-05T19:10:00.002+01:00

Cité de la musique.

Este museo parisino tiene disponibles en línea dos juegos en formato Shockwave bastante apetecibles para los chalados por la organología: uno recrea una orquesta de gamelán al completo y el otro permite crear una especie de autómata musical e ir cambiando sus piezas sobre la marcha.

2007-12-05T17:41:00.001+01:00

Mikey y Nicky.
Cassavetes era un tío que sabía de lo que iba la amistad viril. Para muestra, "Husbands", que no siendo su mejor película es un ejemplo perfecto del género imaginario de pelis "de amigos" o "de amistad viril". Esta chorrada se me ocurre porque no hace mucho que vi "Mikey and Nicky", un film poco conocido de finales de los setenta con John Cassavetes y su compadre Peter Falk de brillante pareja protagonista, que profundiza incluso más en las relaciones de afecto entre "macho-men". "Mikey and Nicky", vía torrent, dentro de este paquete.

2007-12-05T15:50:00.001+01:00

Me llamo Jane.

Los cristianos tienen a la Virgen María y los gainsbourgianos tenemos a Jane Birkin. Todavía de muy buen ver, y ya son 60 primaveras, se presentó en Santiago con un trío completísimo de instrumentistas y un repertorio de música ligera cuando menos entretenido. ¿Lo mejor de estas 2 horas? Seguramente, "Ballade de Johnny Jane", "Je suis venu te dire que je m´en vais", "Ex-fan des sixties" y "Manon" (con esta casi me da un vahído), cosecha Gainsbourg, pero también una emocionante y sensual (¡cómo no, tratándose de Jane B.!) versión de "Alice" de Tom Waits.

2007-02-27T21:50:00.000+01:00

La vida es bella.

"Baraka" la conozco de habérmela topado por 100 o 300 pesetas en el rastrillo de mi videoclub de cabecera. Está bien, es de esos documentales de visionado obligatorio en algunas carreras raras como Educación Social -lo sé por mi hermana, que se la tuvo que tragar en su momento-, que provoca somnolencia y estremece de gusto a partes iguales, un poco demasiado efectista y supongo que pensada sobre todo para los extraterrestres. Me apetece verla otra vez...

2007-02-27T20:58:00.002+01:00

The Pascals.

Grupazo. Sólo por el hecho de engendrar hijos putativos así es una suerte que exista gente como Pascal Comelade. El catalán no participa directamente en la música de sus quince pupilos japoneses más aventajados pero sí está presente en espíritu -y en el nombre, claro-. Me ha sorprendido "Dodesukaden", su disco del 2005, ecléctico y muy pero que muy bien cocinado... ¡Si hasta me planteaba comprarlo!

2007-02-05T13:32:00.001+01:00

3 Kurosawas.

Hace tiempo que pelis como "Rashomon", "Yojimbo" y "Sanjuro" no son difíciles de encontrar por aquí, en la tierra de El Corte Inglés. Para los que aún no se hayan dado el gustazo de verlas, ahí va este enlace. De propina, "Solo ante el peligro", "¡Qué bello es vivir!", "M" y "Cantando bajo la lluvia". Y, por favor, sed comprensivos con el dueño del servidor, sea quien sea...

2007-01-29T01:02:00.000+01:00

Bootleg de Trane.

La descarga de este pirata del quinteto de John Coltrane -más músicos no identificados- va a estar disponible por sólo unos días, así que poneos a ello cuanto antes. Estamos en 1966 y, turnándose delante del micrófono, Trane pone lo que le queda de lirismo mientras su pupilo Pharoah Sanders se encarga del trabajo sucio... ¡La virgen, qué gruñidos!

2007-01-29T00:19:00.001+01:00

Kazajistán.

Por poco me quedo tonto viendo "Borat". No sé si es la mejor película del año -desde luego tiene muchísima más profundidad y mala uva de lo que me esperaba- pero tiene una función clara ante todo, la de hacer reír hasta el dolor. Me parece todo un acierto el formato de falso documental -para las risas y la crítica social- y da que pensar que los mejores cómicos anglosajones siempre hayan sido, al igual que Sasha Baron Cohen, judíos que se descojonan sin complejos del judaísmo y sus circunstancias: Lenny Bruce, Woody Allen, Matt Groening...

2007-01-15T18:08:00.000+01:00

Réquiem por un Python.

Me sonaba que Graham Chapman -el segundo por la izquierda- había muerto, pero no sabía ni cuándo ni de qué. Hace unos días me informé de todo y hasta vi el vídeo de su funeral, en el John Cleese hizo de maestro de ceremonias. La transcripción está sacada del blog La conjura de los necios:

"Graham Chapman, coautor del sketch de “El Loro Muerto”, ya no existe. Ha dejado de ser, ha pasado a mejor vida, descansa en paz, la ha palmado, se ha ido al más allá, mordido el polvo, la ha diñado, ha exhalado su último aliento, y ha ido a encontrarse con el Gran Jefe del Entretenimiento Ligero en los cielos. Y supongo que todos pensamos lo triste que es que un hombre de tal talento, tal capacidad y amabilidad, de tal inteligencia, se haya desvanecido tan de repente a la edad de tan sólo cuarenta y ocho años, antes de que pudiese alcanzar muchas de las cosas de las que era capaz, y antes de que se hubiese divertido lo suficiente.

Bueno, creo que debería decir: “Chorradas. Que tenga buen viaje, el cabrón aprovechado este. Espero que se fría”. Y la razón por la que pienso que debería decir esto es que el núnca me perdonaría si no lo hiciese, si dejase pasar esta maravillosa oportunidad de tomaros el pelo en su honor. Lo tenía todo salvo el buen gusto constante. Pude oirle ayer por la noche, mientras escribía estas palabras, susurrándome al oido: “Vale, Cleese, estás muy orgulloso de ser la primera persona que dijo “mierda” en la televisión británica. Si este acto es para mí, para empezar, quiero que seas la primera persona que diga “¡joder!” en un funeral británico."

2007-01-14T13:05:00.000+01:00

Torso, violencia carnal.

Suena bien, ¿a que sí? Es un "giallo" de principios de los ´70 que narra la relación entre un grupo de estudiantes de Historia del Arte algo ligeritas de cascos y un psicópata asesino que a falta de vigor sexual goza utilizando el serrucho. Lo encontré en un foro español sobre cine de terror la mar de recomendable, Poseídos, donde también hay enlaces a buena parte de la filmografía de Mario Bava, Lucio Fulci y Dario Argento, casi todo -por suerte o por desgracia, según como se mire- doblado a la lengua de Cervantes.

2007-01-11T17:44:00.000+01:00

Royston Vasey.
"Cabaleiros Con Aquel" lo titularon al pasarlo en la Telegaita, "The League Of Gentlemen" en la versión original... ¡Qué buena serie -al menos la primera temporada-, qué risas! Siguiendo la estela del "Monty Python´s Flying Circus" y "The Young Ones", este grupo de cuatro -tres que interpretan a la mayor parte del grotesco vecindario de Royston Vasey y componen los sketchs y un cuarto en la sombra que sólo escribe- es de lo mejor que le haya pasado al humor inglés y mundial en los últimos diez años. Os dejo colgado el primer capítulo para que lo comprobéis por vosotros mismos. Y, por si el cuerpo os pide más, sabed que digitaldistractions tiene torrents para las tres temporadas completas.

2006-12-19T13:36:00.000+01:00

La cultura "freak".
Mucho antes de que Leonardo Dantés tuviese su primera visión rumba-disco, antes incluso de que en Pozí se detectara una ligera tendencia al encorvamiento, habitaban en Estados Unidos de América unos señores a los que ya llamaban “freaks”, y existía una contracultura denominada cultura “freak” -me fío del libro de Música de 1º de Bachiller, en que se nombra a Frank Zappa & The Mothers Of Invention y a The Fugs-. Para mi gusto, el colmo de lo "freak" siempre estará representado por Captain Beefheart, no sólo estrafalario en las pintas (como nuestros frikis patrios) sino también absolutamente genial. Si queréis saber más sobre este monstruo salido del desierto de Mojave, pinchad aquí, aquí y aquí.

2006-12-19T12:57:00.001+01:00

Trilogía anti-fan.

Si por algo admiro a John Lennon es por haber plantado a los Beatles más pomposos por una trepa de artista conceptual japonesa. Esta parejita anti-sistema (al menos en lo musical) produjo a finales de los ´60 3 discos intragables que disgustaron a los amantes de la música en general y a los fans de los Beatles en particular: "Unfinished Music No. 1: TwoVirgins", "Unfinished Music No. 2: Life With The Lions" y "Wedding Album" -más tarde vendría el tremebundo "Plastic Ono Band" de Yoko, pero ése ya es otro cantar...-. Que conste que no sólo a John se le había ido la pinza por aquellos años. También a George Harrison le daba fuerte con la música electrónica más experimental, y ¿quién lo diría?, Mick Jagger creaba una ruidista banda sonora para Kenneth Anger al Moog. Ah, estrellas del rock que atentan contra la industria discográfica, cómo se echan de menos...

2006-12-18T23:06:00.000+01:00

Frank, John y Yoko.

Cuando se produce una conjunción de astros irrepetible, como la de John Lennon y Yoko Ono con The Mothers Of Invention sobre las tablas del Fillmore en 1969, es raro que se encuentre a mano una cámara suficientemente buena. Demos gracias a Dios, de todas formas, porque la estupenda actuación recogida en el disco "Playground Psychotics" de Zappa también haya sido registrada en vídeo -por cutre que éste sea- y lanzada al ciberespacio.

2006-12-16T20:57:00.000+01:00

Burroughs vuelve a casa por Navidad.

El espíritu navideño también contagia a Danny, lavacoches y yonqui de arcilla, en "The Junky´s Christmas". La historieta está chula y tal, pero lo que de verdad no tiene desperdicio es ver a William S. Burroughs, autor del cuento en cuestión y narrador -¡qué gran voz!- trinchando el pavo al final de la cinta en compañía de familiares y amigos. Felices compras y grises navidades a todos.

2006-12-15T15:02:00.000+01:00

El índice de mármol.

Hoy he escuchado por primera vez este disco monumental, en el coche, de vuelta a casa. Denso y precioso por igual. Tan denso y tan precioso que me he saltado un par de semáforos, varios pasos de cebra y casi desgracio a un puñado de peatones... Hay pop que en ocasiones, de lo inflado que va de cosas buenas, sea de pura creatividad, o de drogas -o, como en este caso, de las prodigiosas manazas de don John Cale-, suena tan atemporal que pasaría por música folklórica de otro planeta, y te hace vibrar aun cuando haces caravana detrás de un camión y echan a volar delante tuya unas gaviotas repugnantes. El enlace de descarga sigue donde lo encontré, en el gran blog De musica alterque.

2006-12-09T18:37:00.000+01:00

Terapia de choque con los Cramps.
Tú junta en un psiquiátrico a la mejor alineación de los Cramps con un montonazo de internos. ¿Qué tienes? ¡Pues un desmadre de la hostia!

El concierto fue gratuíto en 1978, así que ¿por qué debería dejar de serlo ahora una grabación en vídeo de no muy alta fidelidad?

2006-12-09T16:34:00.000+01:00

Louis Jordan.

De no ser por los saldos de cassettes de los grandes almacenes -¡benditos templos del consumismo!- puede que nunca hubiera llegado hasta Louis Jordan, un saxofonista fogueado junto al tocayo Armstrong que ya en los años 40 roqueaba a su manera -"jump blues", lo llamaban, el eslabón perdido entre el swing y el rock-, preparando el camino para los blancuchos del área de Memphis que por aquel entonces como mucho jugarían a las chapas.

Esta grabación es algo tardía, y de ahí el título oportunista. Falta la fiereza original, pero suena tan cristalina que no he podido resistirme a publicarla.

2006-12-08T15:41:00.000+01:00

Pescando con John.

Preparaos para ver el episodio piloto del mayor fraude de la historia de la televisión hasta donde yo conozco. Por mucho que el nombre de John Lurie a algunos nos infunda respeto, uno no puede tomarse en serio su serie sobre pesca. Pasta hay a mares, por lo que he leído sobre las localizaciones pero, macho, la realización es parodia pura de los docus "de acción" -con voz en off de tonillo épico incluída-, y un doblaje de mal amigo limita a la estrella invitada, en este caso Jim Jarmusch, a reproducir tontadas cada dos por tres. Dado que el capítulo se detiene demasiado en los preparativos de la pesca del tiburón, y a falta de cinco minutos del final John y Jim todavía no han avistado ninguno, se recurre a un montaje chapucero para que los más inocentones creamos que la lucha entre el hombre y la bestia realmente tuvo lugar. La banda sonora y, en especial, la canción de cabecera también suenan a burla total, pero ahí está el Lurie que conocíamos, el que es brillante aun cuando sólo se propone hacer el ganso.

2006-12-02T23:02:00.000+01:00

Tras la puerta verde.

Esta y "Deep Throat" son pornos "de cultura general". En el instituto teníamos un profesor de filosofía, joven pero pedorro a más no poder, que decía que "Behind the Green Door" era la única peli X que alguna vez se dignaría a ver. Tampoco es que se perdiese gran cosa. Para ser sinceros, la parte "artística" se queda en nada -un esteticismo trasnochado, "arty-farty"- al lado de las entusiastas escenas de sexo de ese huracán llamado Marilyn Chambers. Una nota sólo acerca de la carismática protagonista: inició su carrera como modelo, se introdujo en el cine para adultos participando de los ingresos en taquilla, lo dejó por una temporada para probar suerte en el cine convencional -redimida por David Cronenberg en "Rabid"-, aunque no tardaría en volver a fornicar delante de la cámara, e incluso en la actualidad vive un triste declive siliconado como estrella del "hard".

Vía dadanoias he descubierto además un suculento enlace a las B.S.O.´s de "Deep Throat", primera y segunda parte, en que la música de calidad y lo "kistch" se dan la mano bastante felizmente. Disfrutadlo con o sin manos.

2006-11-30T20:36:00.002+01:00

El barco del amor.

Hay días en los que el barco del amor a narices tiene que estrellarse contra la vida cotidiana. Leía en el periódico de ayer que el pasado fin de semana le propinaron a uno una paliza la gente de las afueras, los de siempre. Y aunque yo también contribuya a dar una imagen terrorífica de mi pueblo a cualquiera con el que cruzo un par de palabras, me avergüenza leer esa mierda en una publicación que supere el ámbito local. Deberían censurar esas noticias, no del todo pero algo sí. Esta vez colgaría si pudiese los 25 euros y los 2 incisivos sin los que se quedó un pavo por ocurrírsele salir de farra en Carballo.

2006-11-29T19:25:00.000+01:00

La ordinaria locura de Charles Bukowski.

"No me gusta la raza humana. No me gustan sus cabezas, no me gustan sus caras, no me gustan sus pies, no me gustan sus conversaciones, no me gustan sus peinados, no me gustan sus automóviles, no me gustan sus perros, sus gatos y sus rosas"

Un tipo simpático Bukowski. Más o menos así de potente -si es que mi inglés no me falla- arranca este documental, que mantiene el interés aun tratándose del ripeo de una cinta VHS en las últimas.

2006-11-29T16:48:00.000+01:00

Una salida de tono.

Pensaba titular a las bravas este post "Hablemos de pollas" pero, no sé, me parece poco apropiado a renglón seguido del de la monja. Señores, lo que tienen ustedes a mano izquierda es un pene, y no un pene cualquiera... ¡Es el pincel del amor del malogrado Jimi Hendrix!

Si alguien se ha planteado alguna vez cuánto puede llegar a costar una réplica en yeso de la colita erecta de una estrella del rock, que no se lo pregunte más: 1.500 machacantes, es decir, dólares estadounidenses. Por la pieza más patética puesta a disposición de los compradores, sin duda la del más brillante en otros campos Momus, no te tangan menos de 750. Fíjate en los MC5. Eran tan brutos y se tomaban la vida en comuna tan a pecho que no dudaron en meter la picha en el molde los dos guitarristas y el bajista a la vez. Pues que sepas, si eres fan de los de Detroit, que la broma -figura en catálogo como "Guitarist Collection"- te va a salir por 2.500. A algunos todo esto les sonará a choteo pero, antes de saltar a por los enlaces, parémonos a pensar: ¿No es grande un país que permite a Cynthia Plaster Caster, la autora, vivir de los pajaritos que capturó hace más de tres décadas? ¡U. S. A.!

La página oficial de Cynthia es un despelote total, llena de naves espaciales con parecidos razonables -calcadas a la de "Flesh Gordon", debo decir-, pero más aun lo es la página de su fundación. Es ahí donde podréis encarar su obra artística, dividida sencillamente en dos secciones: "dicks" y "tits", todo con su correspondiente nº de serie, medidas y una descripción tanto del proceso de "plastercasting" -que es lo que aligera un poco la vergüenza del pobre Momus- como de la obra acabada.

2006-11-29T15:25:00.000+01:00

Sor Marie Keyrouz.

Eran sobre las ocho de la tarde y mabalot y yo íbamos ya bastante pedo. Estábamos en un bonito pueblo llamado Santiago de Compostela, matando el tiempo sin más. Entramos en la catedral y... ¡tócate los huevos! Había allí una monja rematadamente guapa con un corrillo de muchachotes alrededor cantándose algo que no era de este mundo. Qué suerte, qué puta chorra, pensaron mis oídos, porque la torre de control estaba demasiado floja como para prestar la atención que debía. Tengo un disco de la Keyrouz en casa y reconozco no ponerlo a diario precisamente, pero aquel recital de improviso hace unos años... ¡vaya si me marcó!

La anécdota de hoy es mucho más banal: como la entrada se me ocurrió antes de arrancar el coche, un capullo en busca de aparcamiento me obligó a bajar del limbo -¡estaba escribiéndola para que no se me olvidase!- y mover el culo a fuerza de bocinazos. Esto ya no lo recordaré, claro, como mucho lo sumaré a mi lista de quejas sobre la raza humana en general.

2006-11-28T01:21:00.000+01:00

Ponga un Stylophone en su vida.
El Stylophone es, para mi gusto, uno de los objetos más hermosos del siglo veinte. Después de perderle el miedo a eBay me he dejado una pasta gansa en uno de finales de los ´60, y juro que al pujar no tenía en mente ni a Bowie ("Space Oddity") ni a Kraftwerk ("Pocket Calculator"), los usuarios más ilustres de este "órgano eléctrico de bolsillo". Me fascinaba el instrumento en sí. Es como si te encuentras un fagot tirado en un vertedero... ¿Alguien conoce el nombre de un fagotista famoso? ¿Y a quién le importa que un instrumento tan molón haya sido tocado antes por algún otro ser humano? Me encanta la dimensión de su zumbido, y qué decir de su estética de Cadillac en plástico barato... Pero el Stylophone no es sólo mítico "per se". El tipo que lo promocionaba, Rolf Harris -tal y como se puede apreciar en el margen superior- era un freak de mucho cuidado. Eso era márketing y no las coñas marineras con las que tenemos que tragar ahora. En definitiva, os recomendaría pujar a lo loco por uno de verdad, si bien existe la alternativa de descargarse una versión virtual o sencillamente hacer girar un vinilo de demostración aquí.

2006-11-28T01:10:00.000+01:00

Fassbinder, Wenders, Herzog y Cía.

Mientras descarbaga he llegado a preguntarme qué carajo hacía tanto film teutón colgando de un servidor coreano. Pero ahora que tengo lo más gordo a buen recaudo... ¡como si se trata de la colección privada del jodido de Pyongyang! No sólo aparecen los grandes clásicos de la generación del "nuevo cine alemán" -¡ese tremendo "Fitzcarraldo"!-, también hay unos pocos Murnaus y Langs y bastantes películas recientes. Pena que aún no haya podido detenerme a ver más que un par de cosas... Por cierto, los subtítulos de este sitio checo van en general como un guante.

2006-11-21T18:28:00.000+01:00

Gainsbourg forever.

Me encanta este cabroncete. Tengo todos sus discos -o mp3-, incluso el DVD en directo en el que ya chuchurrío exhibe su decadencia con una falta de complejos admirable. Pero viendo este antiguo clip pienso: Joder... ¿se puede ser más guay? -no siendo negro, claro-. Una buena realización, una mejor canción y un tipo chulo como un ocho (vaya, Serge, que nos acordamos mucho de tí).

2006-11-11T22:46:00.000+01:00

Las chicas de Chelsea.

Me da un poco de vergüenza el tener que recurrir en el blog a airear mis conquistas como "leecher", pero por otro lado confío en que lo aquí se publica apenas puede afectar al propietario del servidor en cuestión. El vínculo "prestado" de esta semana nos lleva a "The Chelsea Girls", el ladrillazo en celuloide que Warhol levantó para mayor gloria de Christa Päffgen, alias Nico. Todavía no la he catado. En fin, es de ese tipo de cine sobre el que no te abalanzas sin tener a mano una botella de vodka Lidl o cualquier otra sustancia estupefaciente.

En el directorio superior -y esto va sobre todo para el bueno de mabalot- hay otra rareza con bastante más interés: "Meetings With Remarkable Men" de Peter Brook. Espero que os aproveche.

2006-11-05T19:31:00.000+01:00

Tarde de fútbol.
En Google Video hay alternativas de sobra para los no futboleros. Por ejemplo, este despiporrante corto de Jan Svankmajer sobre el deporte rey. Se llama "Virile Games" y son 0 euros.

2006-11-03T23:26:00.000+01:00

Kim Fowley.

Mi primer contacto con este degenerado fue a través de las páginas de Popular 1. Un Fowley ya talludito dejaba a un lado el tema de la música para tratar de llevarse al huerto a la entrevistadora haciendo alarde de su enorme pene naranja. Hace sólo unos días que he podido sumergirme en su discografía, llena de rock & roll salvaje, eructos, y paranoia. ¡Este tío es un genio! En uno de los temas de "Outrageous" -o más bien, en uno de sus constantes chocheos con fondo musical- suelta una frase antológica que bien podría ser de la cosecha de Duchamp: "Todos nuestros problemas son problemas puramente musicales".

Aquí podéis encontrar enlaces a unos cuantos discos, entre los que destacaría el de la foto (para quien se le resista el cirílico, a través de la segunda entrada a la izquierda).

2006-11-02T19:08:00.000+01:00

Rififi.

Lo mejor que me haya pasado desde que me robaron el coche fue terminar un contrato basura de 6 días y encontrar en la red "Rififi" de Jules Dassin. El lumpen aparece aquí retratado con finura, como un oficio más que exige dedicación y maña -pena que en la vida real no se den estas cosas-, y al final, como en cualquier "film noir" que se precie, a los malotes les dan por saco pero bien.

La peli viene en versión dual francés/español pero se enseña mucha pechuga para 1955 y los tijeretazos no han sido redoblados... ¡No se admiten reclamaciones!

2006-10-29T00:23:00.000+02:00

¿Dónde estará mi carro?

Je, menuda cara de panoli se me debió quedar ayer al encontrar un espacio vacío donde antes estaba mi flamante Ford Fiesta Ghia -Carballo, más que nunca, ciudad sin ley...-. Por suerte, el coche ha aparecido ya, en tierra de "mohinantes", claro, y a estas horas sé que han perdonado algunos de mis compactos, que no el reproductor. Estoy deseando que llegue mañana para ir al cuartel y comprobar qué álbumes han asqueado a esos entrañables ladronzuelos, violadores y asesinos: pido a Dios que sean el recopilatorio de Curtis Mayfield, el primero de Nick Cave, "La Question" de Françoise Hardy y, ¿cómo no?, ¡el primero de los B-52´s!

2006-10-17T11:58:00.000+02:00

YouTube ha muerto, ¡Viva Google Video!

La fama se la lleva YouTube pero, para qué engañarnos, la calidad de imagen y sonido de sus vídeos es infrahumana. Es una suerte que Google, los dueños de este humilde garito, se lo hayan acabado de zampar entero por unos cuantos eurillos. Precisamente en Google Video he pescado ultimamente un retrato a lo "Gran Hermano" de Mingus en su local de ensayo/pocilga, un divertidísimo documental sobre el P-Funk, y "The Punk Rock Movie", la peli de Don Letts que registra la gira conjunta de Pistols, Clash, y Siouxsie, entre otros. Lo mejor de todo es que a través de esta página los enlaces pueden descargarse como archivos .avi mondos y lirondos.

2006-10-12T19:30:00.000+02:00

Bootlegs de Miles.
Para quien le guste el Miles eléctrico, aquí tenemos nada menos que siete piratas, uno de 1969 y otros seis de 1973. El tipo que se ocupa de darkfunk.com -impresionante peinado afro- lleva años sacando a la luz rarezas en la órbita del trompeta maduro, de Herbie Hancock a Medeski, Martin & Wood.

2006-09-08T22:44:00.000+02:00

Una pastoral americana.

Para tragarse la peli de arte y ensayo que Jim Morrison protagonizó en 1969 no hace falta ser incondicional de los Doors. Morrison correteando por el monte como una cabritilla, Morrison haciendo auto-stop, Morrison conduciendo como un tarugo por el desierto, Morrison meando... Jo, es tan estúpidamente narcisista que merece la pena verse.

Si curioseáis en el directorio superior a este índice, encontraréis una carpeta con el "Magical Mystery Tour" -la película- de los Beatles y una entrevista muy coñera a Hunter S. Thompson, el autor de "Fear and loathing in Las Vegas".

2006-09-01T23:54:00.000+02:00

Más videoclips de Abba de lo que el estómago de cualquiera pueda soportar.

Hay gente que crece con un gran complejo: el haber sido seguidor de la banda sueca antes de tener formada su personalidad. Pues lo mejor para superar este tipo de traumas es acudir a una página con los enlaces a sus éxitos más chirriantes -pienso en "Chiquitita" o "The winner takes it all"- y dejarse imbuir por ellos como la primera vez.
Nadie me negará que Abba también produjo una de las mejores canciones de todos los tiempos -Schubert y Schumann incluídos-: la vibrante y requeteversioneada "Dancing Queen". Aquí aparece un karaoke, así que ya sabéis...

2006-09-01T12:32:00.000+02:00

El increíble Jimmy Smith.

Entre mis descargas favoritas de los últimos años se encuentra la aparición de un joven Jimmy Smith en el programa de televisión "Jazz Scene USA". Esa guitarra de "Walk on the wild side" -no confundir con el tema escrito años más tarde por Lou Reed- me vuelve completamente loco. Hacia la mitad de la actuación, Jimmy se anima y parece toda una prefiguración de Hendrix, atacando las teclas de su Hammond a lengüetazos.

2006-09-01T11:58:00.000+02:00

Kagel para dar y tomar.
La música del compositor germano-argentino Mauricio Kagel es, como mínimo, una aventura para los pabellones auditivos de cualquiera. Y por si fuera poco que dos de sus obras maestras registradas en disco, "Der schall" y "Acustica", estuviesen disponibles para la descarga directa en UbuWeb -un sitio de esos sobre los que los algo culturetas darán la brasa a sus nietos- ahora también se ha sumado una enorme parte de su producción cinematográfica, aunque personalmente no me llama demasiado la atención.

En la página de BOMB Magazine he encontrado una entrevista por extenso con Kagel -en inglés, "of course"- acompañada de muy buenas fotos.

2006-08-31T13:06:00.000+02:00

Las chuletas y el amor.

Todo españolito que se quedase hace años viendo la tele pública hasta altas horas debería conocer a Jan Svankmajer. La verdad es que yo nunca le había puesto nombre al autor de los cortos geniales que pasaban en "Metrópolis, pero cuando Internet me los ha vuelto a plantar delante los he reconocido perfectamente. Hoy voy a colgar "Meat love", una pieza surrealista en el buen sentido -porque mira que está manido el término-, y aprovechando que es el día del bloggero envío mi pésame a Pablo Escalona, al que, según parece, los de Google acaban de cerrar su necesario blog sobre jazz de vanguardia.

2006-08-30T12:22:00.001+02:00

Las flautas de Pan en Joujouka.

Un chiflado el Brian Jones: guitarra, flauta, sitar, marimba, dulcimer y mellotron, entre otras cosas, de los Stones más creativos, violento con sus mujeres y politoxicómano -echó a volar y se la pegó antes que nadie cuando hablamos de rock-... En una de sus visitas a Marruecos se llevó un magnetofón -y a un ingeniero de sonido de la EMI- debajo del brazo para que Brion Gysin le guiase hasta las montañas del Rif, donde los Master Musicians Of Joujouka se encontraban en pleno ceremonial. Internacionalmente conocidos ahora –al menos por su relación con el roquero y la cultura “beatnick”-, entonces eran una tribu de pastores más bien asilvestrados. La única aportación de Jones al álbum es la sobreproducción –efectos de “phasing” que parecen no venir a cuento hoy en día pero ¡vaya si venían a finales de los sesenta!-, por lo que los puristas de la “world music” pueden sentirse algo indignados por la escucha. Pero este, no sé por qué, es de esa clase de dicos que nos enamora a los raros. En Greylodge está colgado, además del vinilo ripeado, el libreto original en .pdf, con jugosos comentarios a cargo de Brion Gysin y un “cover art” precioso.

La puntilla la pone Ornette Coleman, que grabó junto a este grupo de liras y rhaitas –el título del disco de Brian Jones hace referencia al equivalente de este pueblo al dios griego- a principios de los ´70. El encuentro entre el inventor del sistema harmolódico y los intérpretes de la música tradicional más antigua del mundo fue como la seda y se recoge en el disco de 1977 “Dancing in your head”.

2006-08-29T20:42:00.000+02:00

¡A bailar!

Es una pena que uno de tus ídolos te salga facha. Increíblemente, según acabo de leer, el bueno de J. B. aprueba las majaradas que su país está llevando a cabo en Irak. En fin, será que chochea... En el "Show de Ed Sullivan" se meneaba de lo lindo, aún le dolían los huevos de recoger algodón y apenas sabía lo que era el sueño yanqui. Si quieres aprender a bailar de forma realmente molona, bájate este vídeo.

2006-08-29T19:42:00.000+02:00

Frag’ den Abendwind.
"Frag’ den Abendwind wo das Glück beginnt aber frage nicht woran es manchmal zerbricht frag’ den Silbermond wo die Liebe wohnt doch wann sie zerbricht das frage nicht"

Espero que entendáis algo, porque yo no: la gran Françoise Hardy practicando su alemán en un videoclip bajado de no sé donde.

2006-08-26T21:03:00.000+02:00

El último de Scott Walker.

Me sonaba el nombre de este tío pero no había escuchado nada suyo, ni siquiera de la época de los Walker Brothers. Me bajé un par de discos -no muy picado por la curiosidad, para ser sinceros- y hay que decir que el nuevo, el de este mismo año, marca. Me entró mal, porque no suena moderno, el tipo canta de manera un tanto afectada... Y lo escuchaba paseando por mi pueblecito a altas horas de la noche, con el miedo y asco consiguientes. Pero ahora le he cogido el punto. Para no ser redundante con los posteos y poder cargarle la culpa a otro os invito a visitar un blog en que aparece un enlace de descarga directa para "The drift".

2006-08-26T20:02:00.000+02:00

El hermano de otro planeta.

Sun Ra es otro de los santos de mi devoción, y acabo de encontrar en Google Video un documental sobre su figura titulado precisamente así, "Brother from another planet". Qué decir de este perro verde... Pues que detrás del personaje estrambótico, mitad faraón, mitad extraterrestre, se escondía un orquestador extraordinario -el paralelismo con Duke Ellington parece inevitable- y, por encima de todo, un líder carismático e ilustrado como pocos. Su corte de músicos, la Arkestra, era más una secta que una formación musical al uso, de ahí que instrumentistas de la talla de Pat Patrick o John Gilmore le fueran fieles hasta la edad madura e, incluso una vez desaparecido el maestro, Marshall Allen siga manteniendo vivo su espíritu al frente del conjunto. El que quiera introducirse más a fondo en este maravilloso mundo, que se dirija a "Space is the place" -por cierto, inolvidable película-, un blog que tiene como único objetivo rescatar por orden cronológico la discografía de este genio afro-marciano.

2006-08-14T13:12:00.000+02:00

Chet, el marica.
Estoy leyendo “Deep in a dream”, la biografía con menos amor que haya pasado hasta el momento por mis manos. De acuerdo, me creo que Chet Baker, por como lo pintan sus viejos conocidos o teniendo en cuenta las babosadas que se le escaparon de la boca en vida, fuera un completo descerebrado, pero ¿y esta obra de arte? ¿de dónde carajo sale? Me alucina que “Embraceable you” no llegase a ver la luz en su momento, a finales de los ´50. Resulta que la discográfica de turno estaba ya tan quemada con su fichaje estrella que no estaba por la labor de cagarla con otro disco vocal. Ellos querían al prometedor trompetista, no al cantante “amanerado”, “maricón” –los términos, increíblemente, proceden de sus contemporáneos- que a aquellas alturas, por cierto, ya se metía caballo a saco. En fin, nadie puede asegurar lo que opinaría de haber vivido en un tiempo que no es el suyo. Imagino que Tim Buckley, e incluso su hijo Jeff, serían apedreados de ser devueltos por descuido a aquella época...

2006-08-14T12:32:00.000+02:00

Groupies.
Que si los de los grupos ingleses son especialmente cerdos, cuántas veces han pillado la gonorrea... Un extracto de este legendario LP hablado podía escucharse en un documental de finales de los sesenta que me flipa, “Dynamite chicken”, conducido por un Richard Pryor graciosísimo. Si prestáis un poco de atención reconoceréis la voz sampleada de “If I were a groupie” de Pizzicato Five. Bajado de Record Brother hace muchas lunas y vuelto a colgar de Megaupload.
Las de la foto no son las groupies del "experimento sociológico" comentado arriba, sino las infames GTO´s, el grupo de chicas capitaneado por la groupie mayor del reino -toda una eminencia en lo que a bajar pantalones de estrellas de rock se refiere-, Pamela DesBarres, y apadrinado -¡de nuevo él!- por Frank Zappa. He rapiñado del blog de Endless Mike su único disco, en el que se puede encontrar algo de música -un rollo cabaretero bastante interesante- pero sobre todo marujeo puro y duro.

2006-08-14T12:13:00.000+02:00

Elvis, la revista.
De pequeño coleccionaba todas las biografías por entregas de Elvis que aparecían en las revistas de la programación y de cotilleos. La tendencia hace años estaba clara: ni gota de sexo, ni drogas... sólo amor a su rechoncha madre. Luego pasaría a forjarse al monstruo perversor de menores y drogadicto... Este de NME es un documento más objetivo -ni chicha ni limoná-, todo un tesoro gráfico para los ya fans pero que seguro atraerá la atención de los simples curiosos. Puede que tuviera más interés histórico el publicar los coleccionables del Pronto o la Teleindiscreta, pero no tengo escáner, y esta revista, en general, resulta más cautivadora para el ojo. Lo glorioso de Internet es que una gran alegría puede caber en un espacio mínimo como son 17,9 megas de archivo .pdf.

2006-08-12T20:10:00.000+02:00

En sintonía con Radio NycNyne.

Lo de los servidores Andromeda es un gran invento. Pena que siempre les ronde el fantasma de Luis Cobos, sea en su versión yanqui, rusa o china, ése que pone al filántropo de turno en la disyuntiva de escuchar una de sus zarzuelas o echar el cierre de forma permanente. Radio NycNyne es todo un superviviente, porque es raro que esta clase de servidores de "streaming" -sean Andromeda, Edna o GNUMP3d- duren más allá de unas pocas semanas. La selección de álbumes es exquisita, así que, de no ir a tiro fijo, lo ideal es cargar el listado de 6.000 canciones en el Winamp y habilitar la función "shuffle". También se puede descargar, pero el truquillo da algo de pereza.

2006-07-23T19:37:00.000+02:00

Los Beatles en el tejado.

Menudo hallazgo. Estaba en medio de una búsqueda chorras a través de Google cuando además de un episodio del "Monty Python´s Flying Circus" se me aparece la filmación del concierto de despedida de los Beatles en la azotea de los estudios Apple. El directorio en cuestión es éste. Me temo que el enlace no va a durar mucho, así que aprovechad mientras el dueño no os redirige a una página porno escatológica.

2006-07-09T01:09:00.000+02:00

Especial Bardot.
En el caso de B. B. sí hay lugar para medias tintas: uno la ama, la odia, o bien la ama y la odia al mismo tiempo. Me temo que este último es mi caso: creo que es una pésima gran actriz y una pésima gran cantante. No tiene ni pizca de clase, desafina un montón, parece lela, pero no por ello deja de ser un icono incontestable del siglo pasado. He colgado de Megaupload el clip de “Bonnie and Clyde”, uno de los temas más conocidos de Gainsbourg y probablemente el mejor dúo de la historia del pop caucásico –con permiso de Nancy Sinatra y Lee Hazlewood-, escrito expresamente, como “Harley Davidson” o “Contact”, para el “Speciale Bardot” del ´68.

De propina, he subido un tema de Tom Zé dedicado a la estrella en que el geniecillo brasileño, allá por mediados de los setenta, hace sangre de su pronta decadencia. Grande el Tom.

2006-07-09T00:22:00.000+02:00

Enorme directo de los Misfits.
Ya conocía esta actuación para el programa “Why be something you´re not?” a través del mercado de bootlegs en vídeo, un negocio sucio donde los haya que en el pasado manejaba un atajo de usureros con mucha cara y dos o tres magnetoscopios. Gracias a dios que el World Wide Web ha acabado con esta clase de trapicheos por correo... Aquí tenéis a los Misfits en su mejor forma –y con Glenn Danzig a la cabeza, por supuestísimo- por la patilla y sin remordimientos, ya que al menos por esta vez la descarga es cien por cien legal: se trata de un vídeo libre de derechos y como tal aparece en el Internet Archive. Os advierto que la calidad de imagen y sonido no es gran cosa, pero el visionado merece la pena de todas todas.

2006-07-08T23:38:00.000+02:00

Gracias, hombre enmascarado.
En este corto de animación tenemos a Lenny Bruce, el legendario humorista al que Dustin Hoffman interpretó en "Lenny", doblando -de forma póstuma- a todos los personajes. Es la historia de un llanero solitario que nunca espera a recibir las gracias. Para cuando empieza a coger gusto al "thank you, mask man" ya ha sido desbancado en su papel de salvador por la venida del mismísimo Mesías. Lo ideal para no perder detalle de la verborrea genial de Bruce es recurrir a esta transcripción.

2006-07-08T23:15:00.000+02:00

El disco que Frank Zappa nunca quiso reeditar.
Había una vez un tipo llamado Wild Man Fischer, esquizofrénico, al que Frank Zappa llegó a producir un disco para su sello Bizarre. No está claro si Zappa no rescató este disco al ocuparse de reeditar su integral porque creyó de poco interés para la posteridad las monsergas alucinadas de su apadrinado o si sencillamente se arrepintió de sus propios arreglos musicales para la ocasión. El caso es que sólo ahora, a falta de una reedición en CD, el público puede acceder a las locas grabaciones de Wild Man Fischer, ripeadas del vinilo original, y el mérito es todo de la gente de PCL Linkdump.

2006-07-08T00:36:00.000+02:00

La parienta de Miles.

No voy a perder el tiempo explicando quien fue Miles Davis, ni siquiera quien fue Betty Davis. Lo único que haré es colgar esta portada de un disco suyo, un enlace a los temas de ese disco en formato mp3 y un sucinto comentario del trompetista acerca de la que fuera su mujer entre 1968 y 1969: "Betty era demasiado joven y salvaje para lo que yo esperaba de una mujer... Betty era un espíritu libre, era grosera y toda esa clase de mierda"

2006-07-07T23:39:00.000+02:00

¡Mírame, soy Harry Partch!

Harry Partch ideó un conjunt0 orquestal realmente extraño y divertido hará cosa de 40 años. Y ahora, gracias a la animación Flash, cualquiera puede toquetearlo durante un rato. Loemos el nombre de American Public Media por esta gran oportunidad.

2006-07-03T22:04:00.000+02:00

¿No más gran música negra?

Joder, qué mal lo pasé anoche en Vigo. Pensé que la Art Ensemble Of Chicago daría el concierto de mi vida. ¿Sin Lester, sin Malachi? Pues aún así: el espíritu, lo importante era mantener el espíritu. Pasa media hora y me aburro de la leche. ¿Qué fue de la jodida "great black music" de antaño? La gente empieza a toser y yo secundo sus carraspeos, menos coñazo que lo que suena allá arriba. La vejez es algo muy chungo, tío. Sólo se salva un diálogo de saxo soprano y melódica entre Roscoe y Joseph -por cierto, poca cacharrería para tratarse de la AEOC: ¿habrían extraviado parte del equipaje junto al trompetista?-.
Cierran con "Odwalla" y “Funky AEOC”: dos putos clásicos. La primera suena desangelada, como si Vince Guaraldi -ya sabéis, el de Charlie Brown- hubiera metido mano en los arreglos. Suavísima, triste... sin sangre, en definitiva. “Funky AEOC” suena sólo a medias, porque el bueno de Famoudou, a estas alturas, ya había abandonado el edificio -por la puerta principal, eso sí, y haciendo de la cojera un arte-. Tanto remolonear para ofrecer el bis, y suena cutre y poco funky. Suerte que para la eternidad nos queden los discos de Affinity y Free America (sea vía tienda o vía mula) y el tremendo DVD de Rhapsody Films con el concierto del ´81 en el Jazz Showcase de Chicago. Para quien no lo tenga, dejo colgada una perla -el mentado "Funky AEOC"- en Megaupload. En fin, amigos, siento comenzar el blog con una necrológica.

2006-07-03T21:58:00.000+02:00

El primero de los Bee Gees.
No echéis a correr. Estos no son los Bee Gees de "Fiebre del sábado noche", son otros. Bueno, realmente son los mismos, pero su primer disco es un joyita de pop psicodélico -onda Burt Bacharach, tampoco os esperéis un rollo garagero- más que notable. Gratis por esta semana en Houseplant Picture Studio.